
miércoles, marzo 25, 2009

No me cae ni bien ni mal. Se encuentra pululando en mi limbo del “depende”, pero hete ahí que el sábado, este pasado sábado, tomó la forma de gota que colma el vaso. En realidad no fue ella, Rossy, la culpable, si no la periodista avispada que le dedicó un artículo. A Rossy simplemente le vinieron caídos del cielo nada menos que…¡¡¡OCHO PROFESIONES Más!! Todas artísticas, claro…ni panadera, ni conductora de autobús ni quiosquera o taxista… transcribo tal cual aparece en el artículo la retahíla de ofícios: actriz, cantante, modelo, diseñadora, escultora, escritora, cineasta, perfumista…
Que bien, que bien. Lo mismo pasó con PE y su superhemanísima-clón, pero aquello, al lado de esto era pecata minuta, que las dos, ejerciendo de imagen para Mango fueron nombradas diseñadoras del reino. Nada menos. Que gracia para los diseñadores de verdad. Un palmo de narices para ellos... moderna manía muy fea, por parte de los medios, la de otorgar, cual hada madrina omnipotente, facultades divinas a tutti plen. Sobre todo a actores y actrices, ellos son los más favorecidos, no se porqué, como si no fuera bastante con lo que hacen. O lo que no, quizás en algunos casos sea por ello, y no miro a nadie...
Yo lo considero un menosprecio a la gente que de verdad tenemos estudios y/o carrera, que los títulos y esfuerzos para obtenerlos no los regalan, parecería conseguidos en una rifa de feria, en un sorteo de barrio. O bien estas “stars” son de verdad “renacentistas” como a veces se adjetivan, que ni Da vinci en sus mejores tiempos…
¿Qué Rossy presenta un perfume? (que lo hizo) pues ya es perfumista…lo de cantante es verdad, lo de actriz también, aunque últimamente sólo se prodigue en fiestas a pasear su perfil picasiano. Y para que seguir.
¿No se podría ser un poquitín más riguroso? Más serio, no se…
lunes, marzo 23, 2009
Andróginas. Mujeres de ambigua imagen, cultivada con mimo y esmero, delicadamente posadas en el fino alambre que separa los dos sexos.
Suelen parecer chiquillos, de miembros finos unisex, nada impostados en vulgar sexy.

Ellas son: ANNE MARIE SCHARZENBACH, JENNY SHIMIZU, PATTI SMITH, ISABELLA ROSELLINNI, TWIGGY Y JEAN SEBERG.
sábado, marzo 21, 2009

USTED es una especie de novela cortísima determinada en versos, que cuenta con sorprendente madurez y nada almibarado lenguaje, una semi-platónica - y digo semi por que se traspasan las fronteras de lo puramente mental…- relación erótico-amorosa entre una alumna y su profesor; tema recurrente y fructífero donde los haya, pero esta vez resuelto con una frescura muy “pop” , carnal y refinada a la vez.
Ahí van unos cuantos versos entresacados de manera que se entienda, más o menos, el progresivo discurso de la historia…
Una auténtica delicia.
Usted se me escapa en los pasillos
Un discóbolo impregnado en aceite.
Pero todo lo que habla es una mano enguantada
Por mis medias.
(Desnuda, froto su voz contra las caderas de la sábana
Para no dormirme tan triste.)
Justo el día en que llevo gafas y un jersey
Horroroso
Usted descubre mi arrinconada existencia.
Le hablo con la sorpresa de no sorprenderme al tocar una
Ardilla.
Y contengo como puedo este alud de labios para no
Abalanzarme sobre su nuca
Mientras guarda, de espaladas a mi sombra creciente,
Unos papeles en la carpeta.
Señor,
Usted no sabe
y sin embargo sus arrugas,
tersándome la mañana,
me han obligado a iniciar una huelga de novios
Desde que le conozco.
Y hoy
-mientras los dos nos mirábamos de reojo, cada uno
En un extremode la barra-,
mi guedeja más anarquista
ha optado definitivamente por afiliarse a sus ojos.
Hay más, claro que esto va a más…pero si lo quieren descubrir, ya saben...
jueves, marzo 19, 2009

Me chiflaban los dibujos, y supongo que era por la manera tan retro-didáctica que tenían de mostrar problemas cotidianos y sus soluciones. Como el Doctor era de la rama “higienista” y de métodos basados en el enfoque “psico-somático”, pues eso, que cuerpo, psique y hasta alma estaban profundamente entrelazados y más valía baños de sol y zumos de remolacha para la anemia y depresión, que la batería de pastillas de toda la vida. (De hecho yo crecí así. Curándome mi madre los resfriados a base de hierbas medícinales y vapores de eucaliptos, aichssss…)
El tomo que estaba dedicado a la vida conyugal era especialmente jugoso, siempre bordeando lo correcto, casi una revistilla femenina tipo "Azucena", nunca cayendo en lo indiscreto ni subido de tono…era tan “bon chic-bon genre”, a la salud por una vida libre de toxinas y malos pensamientos, todo puro y jovial… las señoras con vestidos de los 50’s en plenos 70’s y ellos con unos repeinados tupes y trajes al más puro estilo Cary Grant…y felicísimos de ser así.
Estoy añorada de esos libros. A ver si en una librería de viejo, un día de estos me tropiezo con uno y me lo agencio sin pensármelo…

miércoles, marzo 18, 2009

lunes, marzo 16, 2009

(Miroslav Tichý, Moravia 1926)
Auténtico artista-fotógrafo outsider, emprende su más fructífera etapa justo cuando su entorno empieza a tambalearse; con la caída del comunismo en la república Checa, este estudiante de bellas artes -no demasiado aventajado, por cierto- decide abandonar el dibujo y automarginarse drásticamente. Así que empieza a fotografiar, sin tregua, sin descanso, con una feroz necesidad. Esa marginalidad se extiende veloz como una mancha y alcanza pronto los dos aspectos más importantes para él: el vital ( descuidada salud, ausencia de higiene, vestimentas andrajosas) y la artística (debido a su más que precaria economía, empezará a fabricarse el mismo y con los desechos que encuentre más a mano, sus propios aparatos fotográficos; con cajas de cigarrillos, tubos de pasta de dientes, cinta aislante, alambres, trozos de plástico, etc...).


Y héte aquí que logra una imagineria femenina extremadamente poética, curiosa y única en su revelación al mundo, aunque hay que aclarar que nunca ha perseguió promocionar su obra, ni venderla ni siquiera mostrarla; fue precisamente el psiquiatra de uno de los muchos manicómios en los que estuvo recluído ( y al que “amablemente” el nuevo régimen político le invitaba a pasar unas vacaciones demasiado a menudo) quién advirtió su talento y lo dio a conocer a la comunidad artística internacional.
Su obra por tanto ha sido expuesta, celebrada y disfrutada como un extraño y bellísimo regalo de misterios desvelados.


sábado, marzo 14, 2009
viernes, marzo 13, 2009
miércoles, marzo 11, 2009

El meollo de la cuestión se encontraría en el supuestamente deplorable estado de la educación actual respecto a la lectura; se fomenta la misma, pero a los comentarios de texto, los resúmenes, las aclaraciones y trabajos sobre ella se les da una mínima importancia.
Que curioso… no acababa de entender porqué, de un largo tiempo a esta parte, los chicos se expresaran con un pobre vocabulario, o apenas supieran hacerlo correctamente.
Puede que el “quid”, repito, se encuentre en esa particular tendencia actual en la docencia.
Recojo un breve fragmento que lo explica mucho mejor:
"-Desde un punto de vista escolar, cualquiera sabe que el efecto de leer sin escribir (es decir sin cuestionar, comparar versiones, elaborar explicaciones alternativas) es que los alumnos acaban entendiendo nada, incluso si leen "grandes libros" o "autores clásicos". Escribir implica la apropiación del lenguaje para dar explicaciones ordenadas, argumentos lógicos, interpretaciones fundamentadas y análisis abstractos, justamente lo opuesto a la interpretación ciega de un texto. Leer y memorizar a los "grandes autores" -en el mejor de los casos- impide que los colonizados piensen por sí mismos, como lo ha señalado Noam Chomsky (lingüista e intelectual crítico norteamericano): "Es una forma completamente estúpida de educación, pero creo que esto es por lo que [los grupos conservadores] la apoyan" (2002)."-
(Greorio Hernandez Zamora es profesor de la Universidad de California en Berkeley)
lunes, marzo 09, 2009
domingo, marzo 08, 2009
¿Quién puede sonreír ante un cuadro simbolista? A penas nadie ni casi nunca…sus imágenes suelen sugestionar de inmediato, pero a la vez inquietar sobremanera; las alimentan intenciones un tanto oscuras que brotan directamente de los sueños, espoleados seguramente sus autores, por el genio de Freud que despertaba entonces.
León Fréderic no escapa al estigma. Sus mágicas figuras establecen una relación casi mística con los objetos que les rodean, y estos a su vez son signos de un mundo tan ideal como bizarro. Su puesta en escena contiene elementos de lo más reconocibles, pero en situaciones que bordean ya el surrealismo, escenas sutilmente irracionales, evocadoras de extrañezas cotidianas. Rozan lo cursi y o grotesco, pero se salvan de una caida estrepitosa en el ridículo.
La primera vez que vi el cuadro “the Lake” (sin conocer tampoco el autor) no pude casi creer la fecha de su creación…me pareció de esa modernez venenosa que ahora se lleva (ya saben, ciervos sangrantes acuchillados por tiernos bebés rubitos, osos de peluche medio zombis que atacan a su vez a sus amitos infantes…) la realidad trastocada y un poco "gore" de algunas corrientes actuales, y me gustó mucho su incógnita intención, como el cuadro de la niña que parece asfixiarse en medio de un jardín de flores, su aroma embriagante y letal…
¿Pero sonreír? De eso nada…

"FRAGANCE" 1894
"THE SOURCE" 1890
"THE LAKE" 1897
viernes, marzo 06, 2009
En Francia es ya una moda bastante extendida. En Provenza especialmente, ya que allí hubo muchos “asentamientos” de gitanos y/o zíngaros. Estoy hablando del mundo “Roulotte”, de la Boheme de llevar la casita a cuestas, de “moverse", cambiar de ubicación pero conservar a la vez el calor acogedor de una propiedad privada e intransferible. Coqueta, mínima, con lo esencial...

¿Como éstos, quizás?
miércoles, marzo 04, 2009

martes, marzo 03, 2009

Nosotros somos los espectadores observados, las notas rotas de una canción que se repite sin cesar en el inconsciente colectivo, somos la manzana y la serpiente, y Eva y Adán…"-
BADALAMENTI Twin Peaks love theme
domingo, marzo 01, 2009

CHARLES AND RAY IN THE ATOMIC AGE
Pareja tardía y estupendamente avenida, los dos juntos dedicaron el resto de sus días a rediseñar el mundo del diseño a nivel “casero”, a implantar la semilla de una auténtica modernidad en lo que se refiere a nuestro entorno doméstico: el llamdo "FURNISHING"; Sillas, mesas, estanterías, fueron en sus manos fruto de una bella solución , tan racional como práctica, exenta de florituras inoportunas, dejándose imprimir sus creaciones con esa graciosa tendencia estética tan cara a los 50’s americanos, “la era atómica”…líneas puras como trazos siderales, colores pastel suaves o vivos combinados a la vez ( vean las moléculas de madera como encantador colgador de abrigos), o una orgánica manera de hacer confortable una simple silla, con sus suaves curvas que recuerdan el dibujo de una nube de átomos.


Ya verán como les parecen completamente cercanas y modernas la mayoría de sus creaciones, que ya son indiscutibles clásicos del siglo XX.



Charles Eames también creaba pequeños documentales "científicos" (Ya dije, la "locura de la "era atómica"...) y cortometrajes de diversos temas. Este video es quizás una muestra de las más conocidas y famosas: "POWERS of 10". Curioso.Véanla si no tienen demasiado vértigo...